Květen 2007

Static X...fotky

13. května 2007 v 10:20 | P@vlín@ |  ! Static X !

Static X..Links

12. května 2007 v 20:47 | P@vlín@ |  ! Static X !

Static-X Endorsers

Wayne Links

Tony Links

Koichi Links

Nick Links


12. května 2007 v 20:42 | P@vlín@ |  ! Static X !
klikněte na obrázky..
stroyer Cannibal Warner Bros. Records
Tuesday, April 10, 2007

Static-X - Push It

Static-X Push It Wisconsin Death Trip Warner Bros. Records Inc.
Thursday, January 25, 2007

Static-X - So

Watch the video for So from Static-X
Tuesday, March 27, 2007

Static-X - I'm With Stupid (Full Length Video)

Static-X I'm With Stupid Wisconsin Death Trip Warner Bros. Records Inc.
Thursday, January 25, 2007

AMV - Berserk - Static X

anime music video Anime: Berserk Song: Cold Artist: Static X (Stringless Puppet original)
Monday, November 14, 2005

Static-X - Reptile

From Their New Album Cannibal.
Saturday, March 31, 2007

Static-X - LIVE

Static-X Slims, San Francisco, CA 2000 http://www.static-x.com http://www.myspace.com/staticx This band has come a long way since Wisconsin Death Trip (a great debut) and the Ozzfest tours. Coming soon is my interview with Wayne Static at NAMM 2006 and some old footage from the Maritime Hall opening for Fear Factory! Check out Wayne Static on the Queen of The Damned Soundtrack. Filmed by Jsin Diablo For more videos and photos visit http://www.latenitesinners.com
Sunday, January 7, 2007

Static-X-členové skupiny

12. května 2007 v 20:38 | P@vlín@ |  ! Static X !
jen pro ty co umějí dobře naglicky =D
Wayne Static: Vocals, guitar, programming
Tony Campos: Bass, backing vocals
Koichi Fukuda: Lead guitar, keyboards, programming
Nick Oshiro: Drums
Static X Calling Static-X the Terminator of contemporary rock music may seem like an obvious comparison: The band's blunt-force-trauma melding of industrial rock, thrash metal and futuristic disco is nothing if not cybernetic. But when you look back at Static-X's 13-year legacy, the comparison goes well beyond the musical: Since the 1999 release of their platinum-certified Warner Bros. debut, Wisconsin Death Trip, the Los Angeles quartet have weathered musical trends, survived lineup shifts, and even severed longtime creative partnerships to emerge as the streamlined metallic machine they are today; and with their fifth studio album, Cannibal, they sound positively indestructible.
Comprising 12 of the harshest, most stripped-down tracks Static-X have ever recorded, Cannibal also finds frontman Wayne Static & Co. sounding leaner and meaner than they have in years-a change the vertical-haired guitarist, vocalist and chief songwriter attributes to the back-to-basics approach they took to recording the album. "From the recording process to the way it turned out, this record feels old-school for us," Static explains. "I think it's the most metal record we've ever made, and it's arguably the heaviest record we've ever made. The last few records found us going in a slightly different direction; this one makes no compromises, and when people hear it, I think they're going to go, "Whoa, cool! Static-X is back."
Static X Of course, Static-X never really took a break: In fact, from 2005's Start a War onward, the quartet have grown tighter, busier and more road-ready than ever, with original lead guitarist Koichi Fukuda (who last appeared on Wisconsin Death Trip) returning to the fold after a four-year split and former touring drummer Nick Oshiro (ex-Seether) committing to the band full-time. Rounded out by original bassist Tony Campos, who pulls double-duty in the industrial/death-metal all-star project Asesino, this lineup saw a successful 2005-2006 not only on tour, where they headlined U.S. and Pacific Rim stages alongside Ill Niño and Opiate for the Masses, but also in stores. Start a War had two singles hit the Billboard Top 30 and two more land on the soundtracks to the video games Need for Speed: Most Wanted and WWE SmackDown vs. Raw 2006, and Cannibal's face-ripping "No Submission" landed, fittingly, on the Saw III soundtrack and gave fans an early taste of the album to come. Still, Wayne remarks, "We've never had the same lineup for two albums in a row, so despite the success we've had, keeping everyone together is a huge win in itself. Actually having Koichi around has allowed us to have real guitar solos on the new songs." He laughs. "Even though we've got three-quarters of the original lineup today, we've been through a lot of changes to get back to this point."
While it may seem strange that such positive energy could lead to an album as furious-sounding as Cannibal, as Static explains it, the newfound stability allowed him to go back to the process of writing music for fun-although, granted, his idea of a good time may be a bit harsher and louder than most people's. "When I was getting into more melodic stuff, like I did on the last two records [Start a War and 2003's Shadow Zone], I enjoyed it; it was challenging for me," he says. "But with this record, I had a good time just getting back to balls-out screaming and challenging myself vocally, as well as in the songwriting. I felt like I was back working on Wisconsin Death Trip, where I focused on stripping away the excess as much as possible to write short, simple, catchy songs."
Static XGetting those songs to tape would require another change in the band: breaking with longtime producer Ulrich Wild-who, in addition to mixing Shadow Zone, had produced every Static-X studio album to date, including the band's platinum-certified debut and gold-certified follow-up, Machine. "Ulrich and I have worked together so much that we know what we're going to do before we even step into a room together," Static says. "Building a new relationship with someone opened up new doors that may not have been opened otherwise." So for Cannibal, Static teamed with producer/engineer John Travis (Kid Rock, Buckcherry). "I had a vision for this record, which is why I wanted to produce it myself," Static says. "I wanted it to be really dry and in-your-face, but still really huge; in terms of inspiration, I was thinking AC/DC's Back in Black: how it's just, boom! Right there, live-sounding-not a bunch of reverb; not a bunch of room sound-and John helped me realize that goal."
From the throat-shredding title track/lead single to the asymmetric industrial thrash of "Reptile," the results are some of the most energized, stripped-down and, as expected, in-your-face music in Static-X's arsenal. The band's classic "evil disco" sound pulsates through the throat-punching grooves of "Destroyer," "Goat" and "Electric Pulse," imagining a packed dancefloor in hell's sub-basement; while the punch-press drumming and serrated riffs of bruisers such as "Chemical Logic" and "Forty Ways" make even the heaviest tracks on Wisconsin Death Trip sound like pop singles in comparison.
"I think this is our most simple and direct record, as well as our rawest, and it was definitely intentional to keep every song that way," Static explains, adding that his stripping away the excess extended all the way down to Cannibal's lyrics. "This time, instead of writing about personal or emotional subjects, I'd just take a simple idea and work with it," he begins. "Like, take 'Reptile': I like the word 'reptile,' and in that song, I'm literally imagining being eaten alive by some giant reptile." Similarly, the title track finds Static, a longtime vegetarian, turning the tables on carnivores. "With 'Cannibal,' I was thinking of how, when I see people eating these big pieces of meat, it's really disgusting to me," he says. "It's like they could be cannibals; that you could give somebody a piece of a human and they'd eat it and not know the difference. So, with that basic idea in mind, I was able to write the song around it."
Besides looking ahead to spending the next year on the road in support of Cannibal, the terminally creative Static says he's already begun writing the band's next album (one of the benefits of having your own studio); but perhaps more importantly, he's looking forward to hanging onto the pure, uninhibited energy that brought these current songs into focus. "The simple fact is that I love what I do," he says. "I love writing; I love touring-I can't imagine doing anything else." And as he looks forward to the next stage of Static-X, it's hard not to return to that old Terminator analogy-or at least to imagine some post-apocalyptic version of the Energizer Bunny: "Look at bands like Slayer, Metallica, Megadeth, Iron Maiden," Static says "Not to put us in that league, but when I think about our band, that's how I see us. Our touring just gets stronger every year, and our fans know we're always going to deliver." He laughs. "Theoretically, I suppose we could keep going forever."
Static X

Static X...diskografie

12. května 2007 v 20:34 | P@vlín@ |  ! Static X !

Cannibal (2007)

Audio CD
  1. Cannibal
  2. No Submission
  3. Behemoth
  4. Chemical Logic
  5. Destroyer
  6. Forty Ways
  7. Chroma-Matic
  8. Cuts You Up
  9. Reptile
  10. Electric Pulse
  11. Goat
  12. Team Hate

Start A War (2005)

Audio CD
  1. The Enemy
  2. I'm The One
  3. Start A War
  4. Pieces
  5. Dirthouse
  6. Skinnyman
  7. Just In Case
  8. Set It Off
  9. I Want to F****ing Break It
  10. Night Terrors
  11. Otsego Amigo
  12. My Damnation
  13. Brian Fog
  1. Behind The Scenes Footage
  2. Live Performance Footage
  3. Rehearsal Footage


7. května 2007 v 15:41 | P@vlín@ |  ! KoЯn !
Diskografie KoЯn
See You On The Other Side
Twisted Transistor
Throw Me Away
Love Song
Open Up
Coming Undone
Getting Off
For No One
Seen It All
Saturated Loneliness (Tearjerker)
Gratest Hits Vol. 1
Word Up
Another Brick In The Wall (Parts 1, 2, 3)
Y'all Want A Single
Right Now
Did My Time
Alone I Break
Here To Stay
Somebody Someone
Make Me Bad
Falling Away Fro
Got The Life
Freak On A Leash
Shoots And Ladders
Freak On A Leash (dante ross mix) *bonustrack
Take A Look In The Mirror
Right Now
Brake Some Off
Counting On Me
Here It Comes Again
Deep Inside
Did My Time
Everything I've Known
Play Me
Let's Do This Now
I'm Done
Y'all Want A Single
When Will This End
One (live) *bonustrack
Here To Stay
Make Believe
Hollow Life
Bottled Up Inside
One More Time
Alone I Break
Beat It Up
Wake Up Hate
I'm Hiding
No One's There
Falling Away From Me
Beg For Me
Make Me Bad
It's Gonna Go Away
Wake Up
Am I Going Crazy
Hey Daddy
Somebody Someone
No Way
Let's Get This Party Started
Wish You Could Be Me
Follow The Leader
It's On!
Freak On A Leash
Got The Life
Dead Bodies Everywhere
Children Of The Korn
All In The Family
Reclaim My Place
My Gift To You
Earache My Eye *bonustrack
Life Is Peachy
Porno Creep
Good God
Mr. Rogers
No Place To Hide
Ass Itch
Kill You
Ball Tongue
Need To
Shoots And Ladders
Helmet In The Bush

KoЯn-členové skupiny

7. května 2007 v 15:40 | P@vlín@ |  ! KoЯn !
Členové:Jonathan S. Davis (zpěvák)
Brian Welch (kytarista)
James Munkey Shaffer (kytarista)
David Silveria (bicí)
Fieldy Snuts (baskytara)

KoЯn-histotie skupiny

7. května 2007 v 15:37 | P@vlín@ |  ! KoЯn !

Skupina KoRn vznikla v roce 1993 po rozpadu dvou skupin: Sexart a LAPD. Jonathan Davis působil v Sexartu, když pracoval na pitevně. Sexart tvořili: Jonathan Davis (zpěv), David DeRoo [DeRoo] (baskytara), Ray Solis [Chaka] (kytara), Ryan Schuck (kytara), Denis Shinn (bicí). Skupina vydala oficiálně jen jednu píseň, která byla na výběrovém albu "Cultivation '92" Dnes už tato kapela existuje jen na vzácných nahrávkách, které stále kolují po Bakersfieldu.

LAPD se skládala z: Richard Morales (zpěv), James "Munky" Shaffer (kytara), Reginald "Fieldy" Arvizu (baskytara), David Silveria (bubny) a na turné s nimi vystupoval i Brian "Head" Welch (kytara). Skupina vyprodukovala 2 nahrávky: demo "Love And Peace, Dude" z roku 1989, obsahovalo jen 3 písně, a "Who's Laughing Now" z roku 1991.

Historie samotné skupiny KoRn začíná, po rozpadu LAPD. Všichni, až na Richarda se rozhodli, že s hudbou neskončí, proto se zreformovali, nyní už i s Brianem, ale chyběl jim zpěvák. Toho našli když Munky a Head vstoupili do baru, kde hrávala skupina Sexart. Když už byli na odchodu, Sexart nastartovala pořádný nářez. Oba se na sebe obrátili a řekli "Můj Bože !" vrátili se a poslechli si celé vystoupení. Sexart se několik měsíců na to rozpadl a Jonathan dostal nabídku. Nejdříve ji nechtěl přijmout, ale jeho psycholožka mu vysvětlila, že by to byla hloupost, takovou nabídku alespoň nevyzkoušet. Všichni se pak shodli, že jim to klape.

Později KoRn nahráli demo nahrávku nazvanou "Niedermeyer's Mind", která obsahovala 4 písně: "Blind", "Predictable", "Daddy" a "Alive". Píseň "Predictable" zůstala skoro nezměněná, na rozdíl od "Blind" a "Daddy", které byly zasaženy do značné míry. Demo verze písně "Blind" obsahovala mnohem více metalových riftů. Třebaže "Alive" na prvním albu nezůstala, některé části byly přeneseny do písní "Need To" a "Divine".

První bezejmenné album skupina vydala 7. 7. 1994. Další album "Life Is Peachy" 15. 10. 1996, "Follow The Leader" 18. 8. 1998, "Issues" 16. 11. 1999. Následující album se skupina chystá nahrát na konci roku 2000.


7. května 2007 v 15:35 | P@vlín@ |  ! KoЯn !

MM-v Praze

7. května 2007 v 15:22 | P@vlín@ |  - Marilyn Manson -

V červnu v Praze vystoupí Marylin Manson

Praha 21. února (ČTK) - V rámci světového turné k vydání nové desky přijede do Prahy v červnu rocker a vyznavač dekadentní stylizace Marylin Manson se svojí stejnojmennou kapelou. Manson by měl vystoupit 13. června ve Veletržním paláci, vstupenky budou od 23. února v předprodejích síti Ticketpro a Ticketportal.Jo a myslim že budou stát 800kč..1 kus samozřejmě.
Novou deskou se chce Manson údajně posunout z role "pouhého" muzikanta. Tvrdí o ní, že se od ostatních alb bude lišit "emoční hloubkou a odlišným zvukem". Doposud hudebník kombinující ve svém jménu jméno herečky a masového vraha nabízel mix tvrdých kytar s elektronikou i výrazné melodie. Nezaměnitelná je jeho až divadelní stylizace a snaha o androgynní zjev.
V Česku hrál v roce 2003 na tehdejším festivalu Go Planet Roxy v Táboře.
Nové album s názvem Eat Me, Drink Me vydávají Marylin Manson po čtyřech letech. Bude to jeho první nahrávka od roku 2003, kdy Manson vydal The Golden Age Of The Grotesque. Přesné datum vydání novinky zatím není známé, ale mělo by tomu tak být ještě na jaře.
Název Eat Me, Drink Me podle autora slibuje paralelu na postavu Alenky od Lewise Carrolla. Manson již delší dobu také mluví o tom, že na motivy slavného díla natočí film. Snímek s názvem Phantasmagoria: The Visions of Lewis Caroll měl původně přijít do kin již letos. Marilyn Manson v něm hodlá hrát samotného autora; napsal k filmu scénář a měl by jej režírovat, nicméně o natáčení mluví už dva roky.


7. května 2007 v 15:09 | P@vlín@ |  - Marilyn Manson -

Marylin Manson-životopis

7. května 2007 v 15:05 | P@vlín@ |  - Marilyn Manson -
Marylin Manson
Marylin Manson, vlastním jménem Brian Hugh Warner, se narodil 5. ledna 1969 ve státě Ohio. Jeho otec, Hugh, je prodavač nábytku a jeho matka Barbaraje zdravotní sestřička. Brian měl různá vidění fantomů démonů, povídal si s myšmi. Jednoho dne měl velkou reakci na antibiotika a málem umřel. Byl vždycky problémový student, protože měl problém s adaptací. Jeho rodiče ho proto dali na soukromou školu, kde byl až do druhého ročníku. Začala se v něm kout agresivní povaha, princip konfliktů. Vybudoval si v sobě radikální neposlušnost a dělal opak toho, co po něm chtěli. Měl málo kamarádů, hrál jsi jen se svým bratrancem Chadem na draky a rytíře apod... A právě s bratrancem Chadem objevili skrytá potěšení Brianova dědečka, našli jeho porno časopisy a viděli ho jak masturbuje. A samozřejmě poslouchali heavy metal (Kiss, Black Sabbath). Přibližně ve věku 8 let se doma snažil zardousit s jedním polštářem! Od teď už žádná televize. V adolescenci poznal Missy, která navzdory jeho povaze s ním zůstala pět let. Poté co se s ní rozešel začal psát pro magazín 25th Parallelle. Poté založil kapelu Spooky Kids, hrál také v různých kapelách s Twiggym, o to více je překvapující, že ho vyhodil. Až nakonec zakládá skupinu Marilyn Manson s kterou se proslavil. Kromě dobré muziky ho, jak on sám říká, proslavili skandály, které páchal.
Skandály M.M.:
Na pódiu na koncertě roztrhal mormonskou Bibli.
Několikrát se obnažoval na pódiu, za což byl i zavřen.
Přikládal pohlavní úd k členovi sekurity, za což byl zproštěn obžaloby - byla to jen umělecká exprese.
Roztřískal hospodu poté co mu nechtěli dát drogy. Škody asi za 10 000 dolarů.
Předávkoval dívku, která pak po cestě domů nabourala do svodidel a zabila se.
Prohlašoval, že se na koncertu zabije... což zatím naštěstí neudělal.
Nechal si odoperovat jedno žebro, aby se mohl uspokojovat. (byla to prý sázka)
Na koncertu se tak odvázal, že stojanem od mikrofonu už dvakrát uhodil Gingera Fishe, který byl poté převezen do nemocnice.
Různé církev pobořující prohlášení, či texty písní....Fight song (But I'm not a slave to a god that doesn't exist) atd...
Propagace drog v prohlášeních a v písních je naprostou samozřejmostí.
Marilyn si na pódium bere jednu z fanynek a přímo před zraky diváků s ní provozuje sex...


5. května 2007 v 16:52 | P@vlín@ |  ! Oomph !

BEST OF 1991 - 1996: The Early Works

01. Mein Herz
02. Ich Bin Du
03. Der Neue Gott
04. Suck-Taste-Spit
05. Sex
06. Feiert Das Kreuz
07. Ice-Coffin
08. Hast Du Geglaubt
09. Mitten Ins Herz
10. Wunschkind
11. You've Got It
12. I.N.R.I. vs JAHWE
13. Ice-Coffin (Remix)
14. I.N.R.I. vs JAHWE (Dies Irae Mix)
15. Krüppel (Urteil Mix Shortened)


5. května 2007 v 16:43 | P@vlín@ |  ! The Offspring !


5. května 2007 v 16:27 | P@vlín@ |  ! Nirvana !


5. května 2007 v 16:23 | P@vlín@ |  / Ulice /
stará láska nerez....
digi se zákaznicí

yellowcard-členové skupiny

5. května 2007 v 16:07 | P@vlín@ |  ! Yellowcard !
PůvodJacksonville, Florida, USA
Roky aktivní1997 - dar
Žánr (s)Rock, pop punk
Popiska (s)Capitol záznamy
ČlenovéRyan Key
Sean Mackin
Ryan Mendez
Peter Mosely

co je gothic?

5. května 2007 v 15:56 | P@vlín@ |  . Gothic .
Slovo, které vyvolává různé, někdy až vášnivé reakce mnoha lidí - ať už těch, kteří jsou součástí této komunity, nebo těch, kteří se na ni dívají zvenku. Co přesně "gothic" znamená? Kdo jsou goths, a v co věří? Jak dlouho už jsou kolem nás, a jaká je jejich budoucnost?Slovo "gotický" bylo nejprve používáno k identifikaci skupiny starověkých evropských kmenů. Gótové mají podle četných domněnek svůj původ na ostrově "Gottland" u Dánského pobřeží. Postupem času se kmeny početně rozrostly a zesílily natolik, že roku 410 vydrancovaly slavnou Římskou říši, a vládly Evropě po dalších 250 let, dokud se pomalu nevytratily z historie.Je důležité vědět, odkud se slovo "goth" (česky "Gót") vzalo, ačkoliv je hned v úvodu nutno poukázat na rozdíly mezi starou gotickou kulturou, a fenoménem moderní gothické kultury (já tyto dvě odlišuji i nadále v článku takto: "gotický" - náležející ke staré gotice X "gothický - současná scéna - pozn. Ezechiel) . Staří Gótové byli kočovní lidé s pověstí krutých násilníků, kteří ovšem byli podle dochovaných zdrojů velmi zbožní (jejich víra byla postavena na uctívání pohanských božstev). Termín "gothic" tak, jak ho vnímáme dnes, je užíván k označení subkultury, založené především na osobitém stylu umění, literatury a hudby. Některé formy gotického umění se sice datují až do 12. - 15. století, nicméně například termín "gothická hudba" (která je odpovědná za největší rozmach a rozvoj současné gothické subkultury) jak je vnímán dnes, je pojmem, který se používá již téměř výhradně k označení "novodobé gothiky".Moderní goths se od starých Gótů liší například tím, že nejsou součástí dominantní kultury, ale subkultury. Dalším rozdílem je třeba náboženství. Tam, kde měli Gótové jasně stanovený náboženský systém, nejsou moderní goths vázáni žádným určitým náboženstvím. Samozřejmě se mezi nimi najdou i pohané, ale mnohem víc goths jsou křesťany, židy, katolíky, nebo ateisty. Moderní goths mají sklony k rozmanitosti jak sociálních, tak politických názorů, což vnáší do kultury ideovou barevnost. To, co drží gotickou komunitu pohromadě je náklonnost k hrůze (děsu), touha po romantice, a uznávání "temné estetiky".Moderní historici počítají vznik gothické subkultury do pozdních 70. let 20. století, kde se vyvinula jako odnož punkového hnutí v Anglii a USA. Předtím, než se podíváme blíže na gothickou subkulturu, je vhodné se podrobněji seznámit s tím, co to je punk a jak vznikl.Původně vyrostl punk z nespokojenosti s populární hudbou 70. let, ačkoliv mnoho lidí ho bralo spíše jako živoucí prostředek politické a/nebo sociální rebelie. Mainstreamová kultura 70. let byla živena vyumělkovaným, tupým, nemotivovaným rock and rollem, a lacinou taneční hudbou bez nápadu. Válka stále zuřila v zapařených (a spálených) lesích Vietnamu a jak Amerika, tak Británie byla uprostřed ekonomického úpadku. Z tohoto sociálního a politického klimatu vyrostl punk v rozhněvaný požitek, ventil napětí ve společnosti.
Ačkoliv punk nebyl ve své době zcela novým hudebním směrem (MC5 v pozdních 60. letech jsou obecně uznáváni jako důležitá a ceněná "pre-punková" kapela), do konce 70. let se neuchytil. První vlna kapel typu The Ramones, Stooges a Sex Pistols zplodila nové kapely, formované fascinovanými diváky, kteří poznali, že se děje něco velkého.Pozorní hlídači klidu mainstreamové společnosti si povšimli punkové antisociální rebelie, a poněkud znervózněli při představě, že by se toto hnutí prosadilo. Radiové stanice proto nevysílaly punk, v klubech nebyly punkové koncerty, a policie ostře sledovala punkové fanoušky, kdekoliv se objevili.Punk byl syrový a plný pocitů. Lidé, kteří žili poblíž scény se o ní dozvídali buď ústně, nebo prostřednictvím fanzinů. Ostatní se však o punku vůbec nedozvěděli ještě léta po tom, co první vlna punku již dávno odezněla. Punk nabyl své síly bez Internetu, videoklipů, nebo vystavování v rádiích. Byl to underground, a punks trvali na tom, aby to tak zůstalo.Koncem 70. let začala druhá vlna punku. Tehdy mnoho mladých lidí již alespoň slyšelo, nebo se přímo účastnilo punkového hnutí. Noví příznivci přicházeli na scénu a nové kapely se formovaly v obrovském množství. Spolu s novými lidmi a kapelami přicházely i nové zvuky a styly, některé přímo vycházející, nebo postavené na klasické tříakordové písničkové struktuřeIndustriální hudba spatřila světlo světa počátkem ranných 80.tých let s takovými, jako byli Throbbing Gristle, Kraftwerk a před-Dare The Human League, kteří dláždili cestu následovníkům žánru. To se začalo široce nazývat "novou vlnou".
Jedna čtyřčlenná punková kapela jménem Warsaw se také objevila roku 1977 v anglickém Manchesteru. Stejně jako mnoho vrstevníků, ani oni neuměli moc hrát, nicméně energie, která byla cítit ve zvuku a výrazu kapely byla mocná a ojedinělá. Původní styl kapely byl během měsíců potlačen, a členové rozhodli o změně jména na Joy Division. Tento název byl díky svému kontroverznímu odkazu na nacistické Německo mnohokrát diskutován, nicméně sami členové kapely popírají jakoukoliv spojitost s nacionálně-socialistickými názory, čemuž nahrával i fakt, že jejich texty neobsahovaly ani stopu rasistické ideologie. To, co evokovaly texty Iana Curtise byl pocit bezmoci, beznaděje a zoufalství. Kapela se posunula od rozzlobeného tříakordového punku k něčemu zcela novému a daleko temnějšímu.
Byl to nový zvuk, který manažer Joy Division, Anton H. Wilson, nazval "gothickým", a dal tak jméno celému hudebnímu směru, který se rodil.
Další kapela, která začínala jako přímočaře punková skupina, aby posléze postupně změnila svůj zvuk v daleko temnější verzi punku byli Siouxsie and the Banshees. Ti, společně s Andi Sex ze Sex Gang Children byli rovněž označováni jako "gothičtí". UK Decay a Bauhaus byli během svého vývoje výrazní především pozoruhodně temným, zahloubaným a punkoidním zvukem.Zatímco některé ranné kapely byly označeny za "gothické" svými vrstevníky, kapely a fanoušci se vesměs této škatulky nedrželi. Ve skutečnosti byla ranně "gothická" hudba mnohem častěji označována jako "deathrock". Deathrock byl výrazně ovlivněný punkovým zvukem, na rozdíl od toho, co začalo být chápáno pod pojmem "gothický" v průběhu let.V USA, zejména na západním pobřeží, vyrostl deathrock nezávisle na britské scéně. Rannými průkopníky zde byli Misfits, 45 Grave a Christian Death (pár let po rozpadu kapely odhalil zakládající člen Rozz Wiliams, že pobuřující název kapely byla jen narážka na populární západní kulturní ikonu Christiana Diora, čímž některé příznivce hluboce zklamal).V Británii se deathrocková scéna soustředila a kvetla v malém klubu zvaném Batcave. Právě zde začínaly kapely jako Bauhaus, Alien Sex Fiend, The Sisters Of Mercy a mnoho dalších později zvučných jmen. "Batcave scéna" je považována za základní kámen v mozaice moderní gothické scény.V polovině 80. let se deathrock posunul o něco dál od svých punkových kořenů. Zatímco deathrockeři pokračovali v odporu proti mainstreamové západní kultuře a komercializaci umění, sama deathrocková hudba a styl se začala jemně měnit. Větší používání kláves a bubenických automatů přivedl zcela novou skupinu příznivců. Postupně začali tito lidé označovat sebe, a hudbu, kterou poslouchají za "gothic".Gothická hudba byla, podobně jako deathrock typicky pochmurná, tak nějak temná. Skladatelé používali pestrou škálu nástrojů, ačkoliv nejčastější bylo klasické obsazení kytara, basa, bubny (nebo automat) a klávesy. Písně byly skládány a hrány převážně v pomalejších tempech, a v hudebně temnějších tóninách (používaly se především dórská, frygická, nebo lydická ). Jako protiklad heavy metalu a dalším mnohem častějším formám rock and rollu používali gothičtí muzikanti rozsáhlá sóla , kvákala (wah pedaly), flangery, nebo dvojkopáky (dvojšlapku) jen velice zřídka.Textařsky má gothická hudba kořeny v gotické literatuře. Převažovala témata smrti, osamělosti a romantiky. Gothičtí textaři se zpravidla vyhýbali zjevným politickým poselstvím, ačkoliv ve spoustě textů jsou jemné narážky patrné. Punkové texty byly charakteristicky přímé, zpěvné, často vulgární, řešící závažná sociální, nebo politická témata. Texty v gothické hudbě se liší důrazem na umění i styl - slang a vulgarismy se téměř nepoužívaly.Styly gothické hudby zasahují od světlých, snových počinů, až k těm temným a hrůzným. Zatímco některé kapely dosáhly jistého komerčního úspěchu (The Cure, Siouxsie and the Banshees), většina jich zůstala před zraky mainstreamové kultury skryta. Většina gothic/deathrockových kapel ovšem stejně nebyla "běžnému posluchači" snadno přístupná, jak kvůli stylu a zvuku hudby, tak kvůli její dostupnosti.Příznivci gothické hudby vždycky důsledně drželi popovou kulturu dál od scény - ve skutečnosti by jich většina odpověděla "ne", kdyby se někdo z "nezasvěcených" zeptal, jestli jsou doopravdy "goths". Stejně jako punk, i gothická subkultura zůstala nedůvěřivá, možná až opovržlivá k mainstreamu. Gothici chtějí mít od "středního proudu" pokoj.
Počátkem 90. let začaly být v kurzu neo industriální kapely typu Ministry, nebo Nine Inch Nails, a slavily komerční úspěch v rádiích a MTV. I když tyto kapely poslouchá dost goths, jen málo z nich je považuje za "gothické". Tou dobou již bylo možné tušit, co se odehrává - subkultura, kterou si goths tolik užívali a hýčkali byla pomalu ztékána přílivem fanoušků odkojených neoindustralem a dark metalem.Jak NIN a podobné kapely získávaly ještě větší komerční úspěchy, media začala jejich hudbu a příznivce nesprávně nazývat jako "gothické". Přibližně tou dobou začal společný tlak vydavatelství na posluchače se svými náklady "alternativní" hudby. NIN do tohoto schématu zapadli dokonale, jelikož jejich hudba byla zvukově odlišná od rockových kapel a zároveň komerčně životaschopná. Lidi, kteří v životě neslyšeli industriální hudbu si koupili "Closer" a hned se začali považovat za "industrial goth" , a to navzdory faktu, že NIN byli stěží alespoň doopravdovou industriální kapelou.
Mladší lidé byli fascinováni gothickým temným vzhledem a zvukem, ačkoliv jen pár z nich si uvědomovalo rozdíl mezi tím, co je gothic, a tím, co hudební vydavatelství a MTV jako gothic označovalo. NIN byli ovšem jen počátek komerčního obléhání scény.Tou dobou, co NIN úspěšně útočili na zlaté příčky v hitparádách, téměř neznámý a poměrně upřímně vypadající hudební vydavatel jménem Brian Warner pozoroval sračky v pop music a ucítil správný čas pustit se do kariéry industriálního umělce. Dal dohromady pár muzikantů z okolí Floridy (The Spooky Kids) a přijal umělecké jméno Marilyn Manson. To bylo jeho pravděpodobně nejlepší životní rozhodnutí vůbec.Warnerova hudba nebyla gothickou komunitou dobře přijata. The Spooky Kids pracovali stylem, který je nejlépe předepsán pro populární hardrockovou, nebo metalovou kapelu, a Warnerovy texty byly často hloupé, většinou postavené na nenávisti. Jeho kapela předělala a vypustila do světa píseň, kterou původně napsal Charles Manson - vrah, který o sobě tvrdil, že je Ježíš Kristus.Goths často psali o děsu a hrůze, ale bylo vše bylo v souladu s pochmurným stylem romantismu. Texty Briana Warnera byly sprosté, podněcující vztek, odcizení, konflikty a nenávist. Hybnou silou za Marilynem Mansonem byla záměrná a cílená snaha popouzet, upozornit na sebe šokováním veřejnosti. Goths se snažili tvořit umění a mít pokoj od okolního světa. Tam, kde měl Manson nenávist, měli goths krásu a padlou romantiku. Je proto důležité odlišit Warnerův projekt a typickou gothickou kapelu. V polovině 90. let Manson vyhodil The Spooky Kids a podepsal smlouvu u velkého vydavatelství. Jeho jméno se brzy začalo objevovat ve všech novinách i televizních a rádiových talk show po celé Americe. A ke zděšení spousty lidí z gothické komunity se začali Masonovi fanoušci v mediích nesprávně označovat jako "goths". Ironií je, že většina goths neměla Mansona ráda, a většina Mansonových fanoušků si nebyla vědoma o čem gothická hudba doopravdy je.Jak se Manson stával slavnějším a slavnějším, hlavně díky vystavování v MTV a urážlivým komentářům v rozhovorech, jeho fanouškovská základna rostla jako z vody. Začaly se objevovat skupiny, které Mansona napodobovaly. Okolo Briana Warnera se vyvinula zcela nová komunita, kterou média nebyla schopna odlišit od gothické subkultury. Pro ně to bylo to samé, navzdory tomu, že gothici začali být výraznou měrou zaměření spíše proti Mansonově hudbě a jejím stoupencům.Návštěvnost v gothických klubech po celém světě v polovině 90.tých let notně poklesla. Od té doby, co začaly být populární kapely typu NIN, a další hudební tělesa, nesprávně označované za "gothic", lidé, kteří doopravdy goths nebyli, naskočili do vlaku s názvem industrial, nebo shock rock a přesunuli se na jinou klubovou scénu. Jiní sympatizanti gothické kultury si našli práce a rodiny, a nebyli již schopní zůstat nadále na scéně aktivní. Ti, kteří zůstali, zaznamenali další sračky kolem gothické hudby. DJs, kteří pracovali v gothických klubech začali na playlisty.zařazovat čím dál víc EBM, neo-industrial a dark techno. To bylo sice vítáno hlavně těmi, kteří navštěvovali klubů za účelem tance, avšak výsledkem bylo, že spousta lidí ze scény zvolna přestala do klubů chodit.Tou dobou se začal s gothickou subkulturou zvýšenou měrou spojovat fetišismus, zejména díky "dokumentárním" pořadům MTV a dalšími lidmi mimo kulturu. Po incidentu v Colombine High School (viz minulý článek o goths - pozn. Ezechiel) byla navíc gothická komunita mylně spojována s násilím. Dva teenageři, kteří páchali zvěrstva (říkali si "Trenchcoat Mafia"), se ve skutečnosti vůbec o gothickou hudbu nezajímali, poslouchali metal a některé industriální kapely, a stejně tak nebyli součástí gothické komunity.Navzdory všem těmto negativům a apatii se koncem 90. let objevilo několik velmi dobrých hudebních uskupení. Kapely typu Changelings, Faith and the Muse, a The Crüxshadows pokračovali v provozování nové, kvalitní gothické hudby pro ty, kteří zůstali.
Nové kapely začaly koncem 90. let přitahovat pozornost některých nezaujatých hudebních fandů, ačkoliv si razili svou cestu, neúčastny a nespojovány s gothickou scénou.Jedním z přelomových zjevení se stalo uskupení Cinema Strange. Ti představovali nové hnutí, které bylo nazváno "newgrave", ačkoliv častěji bylo zasvěcenými příznivci nazýváno jako "deathrock". Hudba CS připomínala staré "Batcave dny", kdy vládly potrhané síťoviny a punkem ovlivněný dark rock. To, co činí Cinema Strange jedinečnými je nový život, který vdechli zapomenutému žánru. A fanoušci ze všech koutů světa reagují.
Deathrocková scéna vyklíčila v Kalifornii, New Yorku a Německu, a další země budou během příštích let jistě následovat. Nová krev deathrockerů se vrací ke svým kořenům - už žádné blýskavé kožené boty na podpatcích, žádné biče a řetězy, žádný počítačový, automatický karaoke industrial, žádné pozérské scény.Ze stránek Ghoul School (klub v západním Hollywoodu) " Už je nám na blití z chození do goth klubů, kde se hraje trance, techno, synthpop a opakující se rytmy. Náš klub není pro latexový nadržence, ale konečně doopravdový útočiště pro goths a death punkery."


5. května 2007 v 15:54 | P@vlín@ |  . Gothic .
S polámanými křídly neletí,
s prasklou tohou nežije.
Ví, co je její prokletí,
tak se prostě zabije...

Dnes vím, že měl jsi mě
jen tröchu rád
dnes vím, že mohu jen
Krásný je, když mají dva rádi,
smutné je, když jeden z nich
Zapiš si do srdce, že tě ráda mám,
že na tvoje krásné oči neustále
Světlo mě ničí.
Světlo mě polyká.
Zhasíná svíčky,
do tmy mě zamyká.
Slunce když vychází,
záře jde z obzoru.
Světlo mě sleduje.
Drží mě v dozoru.
Paprsek světla
zpod dveří vychází.
Křičím - on neslyší,
daleko zachází.
Dík cestě trnité,
nohy má od krve.
Sedřené, bolavé
není to poprvé.
Ničím ho, ničím se,
ničím nás oba.
Nechci spát - nechci bdít,
nemám již slova.
Poprvé - naposled.
- Stejně to neskončí.
Přijde zas, promluví,
jiskřička přeskočí.
Z jiskřičky maliné
vyroste plamínek.
Srdce mi pohladí
jak vlasů pramínek.
Tenhleten požár
je jako slunce svit.
Slzami zalévám,
co nejde uhasit.
I když to zastavíš,
stejně to nepoznám.
To co máš na srdci,
v tom se už nevyznám.
S posledním plamínkem,
poslední slzička.
Skutečně konec je?
Kde byla chybička?
Žiletku v ruce
a v hlavě otázku.
Proč bije mé srdce?
Krev svojí dám v sázku!
Neklečím na zemi
nelíbám svatý kříž.
A stejně bije dál.
Bože, ty nevidíš?
Nahlížím pod povrch
a boha nevidím
I když jsem nad věcí
stejně ho nespatřím.
Na sebe se dívám,
už vidím řešení.
Ruce si nelíbám
své však jsem spasení.
Tahleta otázka
žiletku zavrhla.
Našla jsem svoje já,
boha jsem navrhla.
Nejsem jen smrtelník
na hříchy nádoba.
Mě patří spasení,
mě patří svoboda.
Jsem tu sama osamělá
V téhle pusté divočině.
Snad pochopíte, uvěříte
Mě, tý hloupý subholčině.
Tenhle komerční svět
Prokletí moderní doby,
Měl by se navrátit zpět
Do kolejí beze zloby.
Doufám že nejsem jediná,
Kdo chápe tenhle slogan.
Snad jedna duše nevinná,
Snad aspoň jeden Slovan…
Ty říkáš, že máš věrné kamarády
Když na prsou si hřeješ hady.
Ty říkáš, že jsi v klidu v pohodě
Když život se ti rozplývá jak ve vodě.
Ty tvrdíš, že máš duši černou
Tím činíš si ji neprůhlednou.
Ty tvrdíš, že jsi stále s námi
Když srdce tvé je dávno v dáli.
Ty stojíš tady s nožem v zádech
A hledáš sobě vzduchu nádech.
Ty klečíš tady na kolenou
A hledáš duši vymodlenou.
Ty máš přátele víc než ráda
A nastavuješ jim svá záda.
Ty stoupáš vzhůru do nebe
Když myslíš jenom na sebe.
Co když to ukončím,
co když už nechci žít?
Co když se probudím,
co když už nechci snít?
Nikdo se nedozví,
že žila jsem, zemřela.
Nikdo mi nepoví,
že to jsem neměla.
Sama jsem žila
a sama umírám.
Beru nůž rezavý
a vrátka zavírám.
Smrtí jsem selhala
za život poprvé.
Poselství vryto je
čepelí do krve.
Ne já už nechci zpět.
Vzduchu se nadechnout
Zahlédnout krajinu
Stydím se rozběhnout.
Pro svůj hřích poslední,
stydím se za sebe.
Rodina vyčte ti,
že nesmíš do nebe.
Na nebe nevěřím,
nevěřím na peklo
-bůh ztrestal národy
pohledem na světlo.
Když už jsem zemřela,
pod hlínou zahnívám.
Nesmím si vyčítat,
že v nebi nezpívám.

Před očima prázdno
na víčkách závaží.
Je to už dávno
nikdo už nevěří.
Za pocitem běžím
ruce k němu vztahuji.
V temném teď pokoji ležím
hořkou krev vdechuji.
Za všechno odkoupím
života půl
nemám co ztratit
chci život svůj…
Za temnou oponou
život je zatažen
za cestou náhodnou
za růží záhonem!
Na konci rozcestí
člověk až pochopí
co bolest znamená,
co bolest obnáší.
Pod snůškou pocitů
ze sna chci procitnout
odvolej smrtku pryč
paní tu bezcitnou.
Za lásku dala jsem
život svůj celý
Nesmírnou pravdou je
že láska bolí…
Miluji tvá ústa,
protože je líbám.
Miluji tvůj dotek,
protože ho vnímám.
Miluji tvé ruce,
protože mě hladí.
Miluji tvé oči ,
protože mě svádí.
Miluji tvá slova,
protože mě hřejí.
Miluji tvé líce ,
protože se smějí.
Miluji tvé líce
ruce, ústa, oči.
Proto je teď zavři.
Miluji tě více,
miluji tě navždy…